Картина Леонардо да Вінчі "" Поклоніння волхвів "": опис, історія

Картина Леонардо да Вінчі "" Поклоніння волхвів "": опис, історія

Напевно, неможливо знайти в сучасному світі людину, якій не доводилося чути імені найбільшого італійського архітектора і художника, вченого і скульптора, мислителя і філософа, винахідника та інженера, геніального представника епохи Відродження - неперевершеного Леонардо да Вінчі.

Спадщина

Його життя і творчість вивчалися і продовжують вивчатися дослідниками з усього світу. Збережені роботи Леонардо да Вінчі в різних областях дозволяють судити про багатогранність цієї людини. Більшості наших читачів геніальний італійський майстер відомий як живописець. Його роботи "Таємна вечеря", "Дама з горностаєм", "Мона Ліза", "Хрещення Христа" і багато інших є шедеврами світового мистецтва. Всього ж їм створено дев 'ятнадцять полотен, деякі з яких залишилися незавершеними.

Великий італієць залишив свій слід у науці, медицині, літературі. Сам да Вінчі вважав себе в першу чергу вченим або інженером. Живопису він приділяв не надто багато часу. Його художня спадщина невелика: ряд робіт безповоротно втрачений, а деякі сильно пошкоджені.

Серед незавершених робіт великого живописця картина "Поклоніння волхвів". Рік створення твору (1481) насправді є початком роботи над ним. Картина відрізняється притаманною всій творчості майстра загадковістю і таємничістю. На думку фахівців, це перша досить зріла робота художника, в якій він проявив свою яскраву індивідуальність. Він використовував при створенні шедевру свої знання анатомії, експериментував з перспективою, застосував свої інженерні дослідження. Однак це полотно наділене чимось більшим, ніж художній твір, навіть такий геніальний, - досі не розкрита таємниця його задуму.

Картина Леонардо да Вінчі "Поклоніння волхвів": історія створення

Завдяки сприянню батька, нотаріуса монастиря, в 1481 році Леонардо да Вінчі отримав велике замовлення на велике полотно для вівтаря церкви монастиря Огастіна в Сан-Донато Скопето. Договір уклали на два з половиною роки. Але картина залишилася незавершеною. У 1482 році Леонардо покинув Флоренцію. Місцевий банкір Лоренцо Чудовий відправив його в Мілан до герцога Лодовіко Сфорца, як "посланця муз": художнику належало продемонструвати створену ним ліру, оскільки тільки він вмів на ній грати.

Короткострокова, здавалося б, поїздка затягнулася на вісімнадцять років. Цей вчинок художника ченці Сан-Донато визнали безчесним і запропонували завершити розпочату роботу іншому живописцю. Він погодився і став вносити в картину власні зміни. Можливо, вони були продиктовані вимогами церкви. Але, на щастя, збереглося безліч ескізів, які допомагають зрозуміти задум да Вінчі.

Леонардо да Вінчі, "Поклоніння волхвів": опис картини

"Поклоніння волхвів" є втіленням придуманого Леонардо мови "мовного" живопису. Дивовижна виразність емоцій, інтенсивність жестів через століття будуть втілені в німому кіно. Багато мистецтвознавців вважають, що картина Леонардо да Вінчі "Поклоніння волхвів" - це якийсь начерк, що складається з декількох тем, які не пов 'язані зі смисловим фокусом полотна - Марією з немовлям Ісусом.

Центр картини займає Марія з новонародженим Ісусом. Її оточують шанувальники, які схилили коліна. На передньому плані можна побачити трьох царів-волхвів, які підносять святі дари. На задньому темному плані зображено велике дерево, прописане з натуралістичною точністю. Верхній лівий кут займає напівзруйновану будівлю. Справа знаходяться два вершника в поєдинку. У нижньому правому кутку розташувався молодий чоловік, який відвернувся від того, до чого прикуті всі погляди, хоча на Святе Сімейство вказують його жести.

Дослідники і мистецтвознавці впевнені, що в цьому юнаку проглядається портретна схожість з юним Леонардо. Вся композиція побудована на тлі гірських вершин, що дуже характерно для творчості да Вінчі.

Сюжет картини

"Поклоніння волхвів" (1481) - полотно да Вінчі, аналіз якого досить складний, оскільки його зміст не зовсім вписується в звичні рамки. Композиція побудована за принципом піраміди, де її вершину визначає голова Марії. Головна тема - піднесення дару одним з волхвів майбутньому Спасителю. Коли найстаріший з царів припадає до ніг Богородиці, другий, притискаючись до скелі, обдаровує святе немовля. Збирається опуститися на коліна і третій волхв.

Існує версія, що три ці фігури уособлюють народи Європи, Азії та Африки, які готові прийняти нову віру. Розташовані ліворуч руїни - символ палацу Давида. На його руїнах вже виросли два молодих дерева, що символізують новий час - еру любові і милосердя. Центральне дерево тягнеться своїм корінням до голови немовляти Ісуса, немов натякаючи на його пряме споріднення з самим царем Давидом.

Два озброєних вершника, що борються в смертельній сутичці, нагадують ворогуючих королів, які, відвідавши Віфлеєм, вирішили помиритися. Композиція в цілому підкреслює різкий контраст між яскравим світлом, який виходить від Марії з Ісусом, і темрявою, їх навколишньою.

Таємниці картини

Незакінчена картина Леонардо да Вінчі "Поклоніння волхвів" викликає величезний інтерес серед дослідників усього світу. Однак найбільших результатів на цьому терені домігся М. Серачіні - відомий італійський біоінженер, який довгі роки життя присвятив вивченню життя і творчості великого майстра.

Він застосував глибоке сканування шару фарби, зумівши проникнути під верхні її шари і розглянути початкове зображення, нанесене на полотно. Як з 'ясувалося, знизу картина була обрізана на десять сантиметрів. Спочатку вона була відполірована розчинниками, а потім заснована белілами. Поступово на них з 'явилися тріщини і їх знову заретушували, але тепер використовували синю фарбу.

Картина Леонардо да Вінчі "Поклоніння волхвів" була наповнена безліччю персонажів, зайнятих різними діями. Всього Серачіні виділив 66 фігур. На першому плані волхви підносять дари священному немовляті. Але Богородиця в первісному варіанті стоїть на скелі як на постаменті, а не на землі. У правому повернемо куті чітко стали видно сцени битв, в той час як верхній лівий кут виявився заповненим робітниками, які будують новий прекрасний храм.

Що означає жест Івана Хрестителя?

Італійський художник Леонардо да Вінчі використовував у своїй роботі цікавий елемент - він зобразив один, але дуже значущий жест Івана Хрестителя. Він трактується в католицизмі як заклик до покаяння. Під центральним деревом да Вінчі зобразив старця з вказівним перстом.

Картина Леонардо да Вінчі "Поклоніння волхвів" акцентує увагу глядача до підтексту, пов 'язаного з Іоанном Хрестителем. Цей жест прекрасно видно, і молоді персонажі, розташовані на другому плані, дивляться не на Марію з Ісусом, а на людину, яка возділа палець кверху.

Дерево Івана

Всі дослідники сходяться на думці, що да Вінчі розмістив над Марією ріжкове дерево (цератонію) неспроста: воно асоціювалося в символіці католицизму з Йоанном Хрестителем, який під час мандрівок по пустелі харчувався його бобами. У ті часи вони були їжею найбідніших шарів стародавніх єгиптян. Значно пізніше ними стали годувати домашню худобу.

Але Іван був настільки невибагливий під час поневірянь, що йому вистачало для насичення всього декількох стручків з цього дерева. В епоху Відродження зображення цього дерева асоціювалося з присутністю самого Івана.

Куди ведуть сходи?

У лівому верхньому кутку картини можна побачити дві драбини, кожна з яких налічує по шістнадцять сходинок. Вони ведуть нагору, до майданчика, де завершується сходження. У сумі сходів налічують тридцять три сходинки. Це число стало "кодом да Вінчі", який дав можливість припустити деяким дослідникам, що Леонардо був пов 'язаний з орденом тамплієрів. Це число збігається з числом присвячення в члени ордена.

Так, під шаром фарби Серачіні виявив на верхньому майданчику споруди будівельників, зайнятих зведенням стін. За задумом автора стало ясно: "символ язичництва" мав відродитися.

Битва чи дуель?

У верхньому правому квадраті, де зображені два воїна, висвітилося справжнє побоїще. Серачіні стверджує, що вид цієї битви викликав у нього шок. Ймовірно, картина містила в собі спочатку задум батальної теми, яку автор пізніше реалізував у "Битві при Ангьярі".

У цій частині картини художник відобразив своє ставлення до воєн і до Хрестових походів зокрема. Під батальною сценою видно обличчя людей, які повернуті в бік майбутнього храму нової віри.

Опис і аналіз картини, зроблені Серачіні, прояснюють багато підводних каменів, які стали передумовами для створення шедеврів да Вінчі, однак він упевнений, що головні відкриття ще чекають нас попереду.

Реставрація

Сьогодні незакінчене полотно великого італійця зберігається в галереї Уффіці. У листопаді 2011 року фахівці з інституту Opificio delle Pietre Dure заявили про те, що картина, не покрита лаком, починає руйнуватися. Реставратори планували очистити картину від слідів колишніх відновлювальних робіт. За їхніми твердженнями, всі фігури, зображені на полотні, знову стануть об 'ємними, кольори - більш живими, а сама картина - яскравою. Однак під час дискусій було прийнято рішення поки не проводити відновлювальні роботи, щоб не спотворити задум да Вінчі.